Méduse.s – Label 2025
Thèmes abordés
Culture du viol, la place des femmes dans l’espace privé et public, la manière d’éduquer les filles et les garçons – société patriarcale
Informations pratiques
Durée du spectacle : environ 70 minutes
Public : à partir de 14 ans
Dossier Pédagogique (juin 2024)
Photos Alice Piemme / AML
Dans un univers plastique et audiovisuel, La Gang réécrit le mythe de Méduse en questionnant l’héritage patriarcal de notre société.
Note aux pédagogues : la nécessité de l’avertissement
Il existe toujours un risque de réactiver un traumatisme chez des personnes qui ont vécu des violences sexuelles. Il est donc nécessaire d’avertir les étudiant.es que le spectacle traite de cette problématique, et leur laisser le choix d’assister ou non au spectacle. Il en sera de même pour les ateliers donnés en classe : aucun jugement ne sera posé ni aucune justification demandée si un.e jeune choisit de ne pas y participer.
Résumé
La version la plus connue du mythe antique de Méduse nous raconte comment le héros Persée parvient à tuer la “Gorgone”, ce monstre féminin à la chevelure de serpents qui a le pouvoir de pétrifier quiconque la regarde.
Mais Méduse, c’est aussi l’histoire d’une femme qui a été transformée en monstre parce qu’elle a été violée par Poséidon. Nous avons voulu réhabiliter cette version du mythe moins connue en donnant la parole à Mé- duse et en questionnant à travers son regard féminin ce qui la rend monstrueuse aux yeux des autres. Nous avons voulu faire résonner cette fiction avec le réel, en donnant la parole à une vingtaine de femmes·x1 vic- times de violences sexuelles. Avec ces témoignages qui viennent faire écho au récit de Méduse, nous tentons d’interroger les racines de la culture du viol et les conséquences qui en découlent. Nous questionnons aussi ce que signifie la réappropriation de son corps et de son pouvoir d’action après avoir subi une agression sexuelle.
CONCEPTION – ÉCRITURE – JEU Sophie Delacollette, Alice Martinache et Héloïse Meire
JEU EN ALTERNANCE Rehab Mehal et Catherine Rans
CRÉATION SONORE/RÉGIE ET MUSIQUE AU PLATEAU Loïc Le Foll
REGARD EXTÉRIEUR À LA MISE EN SCÈNE ET REGARD DRAMATURGIQUE Isabelle Jonniaux
REGARD DRAMATURGIQUE ET ASSISTANAT Agathe Meziani
TRAVAIL CORPS/MOUVEMENT Thierry Duirat
COACH VOCAL ET CRÉATION MUSICALE CHANTÉE Célia Tranchand
CRÉATION VIDÉO Bénédicte Alloing
SCÉNOGRAPHIE ET COSTUMES Irma Morin
CRÉATION LUMIERES Laurence Halloy
REGIE LUMIERE ET VIDEO Léopold De Neve
DIFFUSION Bianca Riccardi
PRODUCTION Compagnie What’s Up en coproduction avec le théâtre de Liège, le théâtre Les Tanneurs, DC&J Création, la compagnie Point Zéro et la compagnie La Variation des Constances.
SOUTIENS LookIN’ Out, Théâtre des Doms (Avignon), Théâtre du Papyrus, EQUAL Brussels, COCOF/Fonds d’acteurs et Tax Shelter du Gouvernement fédéral belge et d’Invest Tax Shelter.
Pourquoi le Label ?
Le dossier déposé est excellent. Le projet de médiation est original, développé, construit, réfléchi et pertinent. Le projet artistique est de grande qualité. L’asbl tisse de très nombreux partenariats et s’entoure de personnes ressources pour développer son projet, ambitieux, de médiation culturelle sur plusieurs communes bruxelloises. La richesse et l’intelligence, tant du projet que de l’objet artistique, démontrent une méthodologie forte, avec un encadrement et un accompagnement adéquats, au vu des thématiques. La thématique est certes déjà labellisée, mais le prisme et l’approche proposées par l’asbl sont totalement inédites et novatrices.
Au programme : animations préparatoires en amont des représentations, Bords de scène avec des associations partenaires / personnes ressources, Rencontres thématiques avec des expert.e.s & Transcription de la rencontre, Création d’un outil pédagogique en co-construction avec des publics, Ateliers pris en charge par des associations avec des auteur.e.s de délits, Ateliers artistiques post-spectacle pris en charge par l’équipe artistique et des personnes ressources, Modules artistiques: Slam et Expression corporelle, politique tarifaire d’accessibilité.